lee miller

lee miller, foto man ray, 1929

“i looked like an angel, but i was a fiend inside” (lee miller)

lee miller (1907-1977) neosporno jedna sasvim posebna ikona stila. i jedna sasvim posebna, slobodna žena. žena sa spoljašnošću i unutrašnjošću. menjala je gradove,  profesije, partnere, živela je slušajući svoj unutrašnji glas.  potekla je iz poprilično slobodoumne američke porodice koja je nije sputavala, pa je sasvim normalno što je koračala odlučno u pravcu nezavisnoti. već sa 20 godina postale je vrhunski američki foto model i to za vodeće časopise: vogue, vanity fair, harper’s bazaar… radeći sa vodećim modnim fotografima ova višestruko talentovana žena zainteresovala se i za fotografiju.  1929. odlazi u pariz gde otvara svoj atelje/studio, upoznaje man raya i započinje njihov intimni i profesionalni odnos. bila je to strasna i burna ljubavno-poslovna veza. zajedno su otkrili tehniku solarizacije u fotografiji. (koja se u literaturi često nepravedno pripisuje samo njemu.) prijatelji su joj bili picasso, cocteau (igrala je kod cocteaua u filmu “krv pesnika” pokretnu statuu), paul eluard, max ernst, joan miro…  bila je njihov fotograf, prijatelj, model, muza, saradnik… nakon raskida sa man rayom vraća se u new york gde otvara fotografski atelje. no, 1934. udaje se egipatskog biznismena  aziza eloui beya i naredne dve godine živeće u egiptu. 1937. na letovanju u francuskoj zaljubljuje se u sir rolanda penrosa i seli se sada u englesku. od modela koji je radio za vogue postaje njihov ratni dopisnik 1942. njene fotografije su značajan dokoment ovog krvavog rata, pokrila je mnoge ključne događaje kao što su iskrcavanje u normandiji, oslobađanje pariza, oslobađanje nekoliko koncentracionih logora…  poznata je priča da kada je ušla sa  fotografom daveom schermanom u minhen 1945. da je otišla iz radoznalosti da vidi hitlerov stan i da se okupala u njegovom kupatilu. scherman ju je tada fotografisao. ostalo je zabeleženo da je prokomentarisala da je po zidovima stana visilo dosta loše umetnosti… po završetku rata vraća se u englesku, ljudi koji su živeli u njenoj okolini nisu imali predstavu ko im je susetka… otkriva svoju strast za kuvanjem, ali nakon užasa koji je videla u 2. svetskom ratu oboljeva od kliničke depresije, a kasnije i od raka… rekla je da se samo nada da čovečanstvo neće zaboraviti one na njenim fotografijama iz 2. svetskog rata.  ona to neće moći nikada. proganjali su je prizori tog rata… umrla je u 70. godini života. lee miller, jedna slobodna žena…

ovako ju je fotografisao edward steichen 1928.

a ovako ju je video modni fotograf baron george hoyningen-huene (2 fotografije iznad)

 

Lee Miller by Man Ray, France, 1930.

lee miller, man ray, tri  fotografije iznad

u filmu “krv pesnika” koji je 1930. snimio jean cocteau

lee miller i picasso u njegovom studiju

lee miller u egiptu, nepoznati fotograf

“in all her different worlds, she moved with freedom. in all her roles, she was her own bold self.”
—antony penrose, son

Lee Miller photographed women in fire masks in wartime London in 1944.

njena fotografija žena pod maskama, london,  ratno vreme, 1941.

scherman ju je fotografisao u kupatilu hitlerovog stana u minhenu

Napišite komentar

Filed under art, fashion, photography

yohji and yamamoto and rizzoli

1. novembra 2014. pojaviće se knjiga “yohji & yamamoto” u izdanju kuće rizzoli iz new yorka. u knjizi, kaže izdavač, naći ćemo, između ostalog, pismo glumice charlotte rampling,  svedočenja yamamotovih dugogodišnjih prijatelja kao što su reditelji wim wenders i takeshi kitano, arhitekte jeana nouvela… fotografije paola roversija, nicka knighta, donate wenders, bertranda marignaca, craiga mcdeana, inez & vinoodh, maxa vadukula… dole su fotografije korica i neke od onih unutar knjige. vidi kako sve pršti od crvene! ( red isn’t a colour, it’s a light. yamamoto) a ko je izdavač ove knjige? rizzoli ny je izdavač sa italijanskim korenima – angelo rizzoli (1889-1970). kuću je osnovao 1929.  objavili su neke od najlepših ilustrovanih, umetničkih knjiga.  finansirao je filmove federica fellinija “la dolce vita” i  “8 1/2“.  1964. otvorio je na 5. aveniji sada već čuvenu knjižaru rizzoli international bookstore koju možemo da vidimo u woody allenovom  filmu “manhattan. rizzolijeva vila arbusto na iskiji muzej je u jednom delu posvećen i njegovom životu… i od yamamota i od rizzolija naviknuti smo da očekujemo samo najbolje. p.s. moram da se pohvalim da mi je gentleman.rs objavio tekst o yamamotu!!! yohji yamamoto backstage, bertrand marignac photo: yy by marc ascoli, © tom de peyret  MORE TO LOVE: Yamamoto &amp; Yohji.<br /><br /><br /> [[MORE]]<br /><br /><br /> Preview the forthcoming Rizzoli book documenting the designer’s 40 years of anti-fashion<br /><br /><br /> Photo: Nick Knight courtesy of Yohji Yamamoto Correspondences exhibition, Alessandro Ciampi, Rizzoli photo: nick knight 

photo: yohji yamamoto correspondences exhibition, alessandro ciampi
  Yamamoto & Yohji
 

 muzej angela rizzolija, ischia

Napišite komentar

Filed under art, fashion

the scissors are the soul of the dressmaker

sutra, 21. oktobra u bankoku, u siam centru (koji umesto da se prozaično zove tržnim centrom zove se poetično: ideapolis)  otvara se izložba posvećena yohji yamamotu. izložba će trajati do 11. novembra i vi srećnici koji putujete na topli tajland nemojte da je zaobiđete. izložbu najavljuje i sa siam centrom organizuje tajlandsko izdanje the wallpapera. aktuelni, oktobarski broj ceo su posvetili toj izložbi. fotografije potpisuje shiraz randeria, kreativni direktor  kingdom of heaven.  modeli su bili: mona matsuoka and shohei yamashita.

modeli nose kolekciju fall 2014 koju je yamamoto uradio u saradnji sa japanskim umetnikom yasuto sasada.

shiraz randeria:

“yohji yamamoto kindly lent me some of his scissors from his studio. my idea for the fashion shoot of his  aw 14 collection was to photograph the clothes with some of the tools that were used to create them.

i realised that in most of our hands scissors, blades and knives are only used destructively, but in the hands of the master dressmaker they are used to create. he said “the scissors are the soul of the dressmaker”.

the editorial will come out in october…”

flyshiraz:</p><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /> <p>Yohji Yamamoto kindly lent me some of his scissors from his studio. My idea for the fashion shoot of his AW14 collection was to photograph the clothes with some of the tools that were used to create them.<br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /> I realised that in most of our hands scissors, blades and knives are only used destructively, but in the hands of the master dressmaker they are used to create. He said “the scissors are the soul of the dressmaker”.<br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /> The editorial will come out in October…<br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br />

Mona Matsuoka in Yohji Yamamoto AW14 by Shiraz Randeria for Wallpaper* (Thai Edition), October 2014.

<br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /> Mona Matsuoka by Shiraz Randeria for Wallpaper* (Thai Edition), October 2014.<br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br />

Mona Matsuoka in Yohji Yamamoto AW14 by Shiraz Randeria for Wallpaper* (Thai Edition), October 2014.

Mona Matsuoka by Shiraz Randeria for Wallpaper* (Thai Edition), October 2014.

Mona Matsuoka and Shohei Yamashita by Shiraz Randeria for Wallpaper* (Thai Edition), October 2014.

Shohei Yamashita in Yohji Yamamoto AW14 by Shiraz Randeria for Wallpaper* (Thai Edition), October 2014.

Shohei Yamashita in Yohji Yamamoto AW14 by Shiraz Randeria for Wallpaper* (Thai Edition), October 2014.

Shohei Yamashita in Yohji Yamamoto AW14 by Shiraz Randeria for Wallpaper* (Thai Edition), October 2014.

Mona Matsuoka in Yohji Yamamoto AW14 by Shiraz Randeria for Wallpaper* (Thai Edition), October 2014.

Mona Matsuoka in Yohji Yamamoto AW14 by Shiraz Randeria for Wallpaper* (Thai Edition), October 2014.

2 komentara

Filed under art, fashion, photography

the perfect blossom is a rare thing. you could spend your life looking for one, and it would not be a wasted life

“perfect. they… are all… perfect…”

kao što ti je već jasno od svih modnih dizajnera onaj koga najviše volim i poštujem je yohji yamamoto.  i nowness voli yamamota. i režiser  (i fotograf) matthew donaldson. i rin voli yamamota.

 

matthew donaldson u filmu za portal nowness i njihov serijal “getting there” prati dnevnu tokijsku rutinu yamamota. vožnju starim nissanom cedric (iz 1980.) koji je kupio na internetu jer drži da je dizajn modernih automobila ružan. voze se tako nissan cedric, rin i yamamoto svaki dan do groblja usred tokija, a onda yamamoto parkira nissan i rin i on šetaju… yohji san naglas razmišlja o modi, dizajnu, automobilima, ženama… i puši. puno puši. i nosi šešir. i kaput.  crno sve. rinovo krzno je crno-belo…  rano je proleće. trešnje tek što ne procvetaju. onda će sve biti ružičasto…

“a car is like a girlfriend. you can just look at her, or ride on her. it means a lot.”

 

” i don’t walk the main street of fashion, i walk the sidewalk, the dark side of the street.”

 

obrati pažnju na muziku i ko je izvodi!

 

Napišite komentar

Filed under art, fashion, movie, music

pfw ss15

dok je trajao ovogodišnji pfw s/s 15 bila sam na sredozemnom moru sa afričke strane. krajičkom oka sam pratila ono što se dešavalo. michele lamy je, naravno, u pravu:

oni od kojih sam najviše očekivala i potvrdili su očekivanja (yamamoto, rick owens, rei kawakubo, ann demeulemeester, issey miyake, hussein chalayan, vivienne westwood…). stara avangarda, dakle još mora da živi, a po prirodi stvari ne sme da postane mainstream i trebalo bi da umire mlada… eh… najviše na sebi rade najduže prisutni… pomiču granicu svoje, naše, vaše… a ostali i vrli novi svet idu na tzv. sigurno. yamamoto se u 71. godini uhvatio u koštac sa sopstvenim tabuima i rešio da istraži šta to eksplicitnije imaju žensko telo i tkanina… ko je do sada vukao napred i sada to čini. od koga to do sada nismo dobili, nećemo ni od sada. stvari su tako dosadno predvedive. pogledaj ono što nikako nije dosadno:

rick owens

Comme des Garçons SS15

yohji yamamoto

georgia-pendlebury-michael-dumler-pfw-ss15

georgia pendlebury photo by michael dumler, pfw ss15, obrati pažnju na poruku!

u prvim redovima sedeli su i bivali najviše fotografisani kardashians & west. uobičajeno dosadni, nemaštoviti, kičasti i oličenje vulgarizacije novca. “car je go!” niko ni da šapne…

ubedljivo najzanimljivija osoba na ovom fw bila je lily gatins 30. septembra je na svom fb profilu napisala: “fashion is f***** dead!! paris is officially commercial. london, germany, copenhagen , korea , japan and china. i hope u you are ready.”

njeni pratioci komentarisali su da tako nije samo u modi, sve je prekomercijalizovano, ustajalo, sad & boring…

pogledaj kako je izgledala žena koja je neprikosnoveno dominirala na pfw ss15. to je osoba sa stilom i stavom, ne kardashians žene. lily gatins:

photo by daniel bruno grandl

photos by victor kruit

Photo: Repost @lereport Lily Gatins wearing Micol Ragni for Comme Des Garcons show. ♠️Photo by @mikerzepecki #micolragni #cymatics #pfw #cdg #commedesgarcons #wow

photo by @mikerzepecki

photos yana mironova

photo amina attar

lily je zaboravila švedsku u onom nabrajanju gore. a evo šta su šveđani ponudili na pfw:

photo johan sandberg 

Napišite komentar

Filed under art, fashion

many of them

san sebastian, spain

MANY OF THEM is a limited edition publication of 1000 copies. Its aim is to offer a space for discussion in which creators can share their perspective about their own field, their languages and the problems they face in their everyday practices.

It originally started as a diary in 2008 and it keeps evolving into different formats. All the images and texts are produces in-house but we continue to learn from new external collaborations.

MANY OF THEM stands away from trends. Its purpose is to offer a haven where fascinating people can gather and timeless themes be addressed; to document the present and to become an archive for the future.

timeless

different

limited

away frim trands

each copy is uniquely numbered

many of them

many of them magazine
volume I: a diary in the strict sense of the term

A LIMITED EDITION OF 1000 COPIES
- THE STORY IN TEN CHAPTERS -
STEPHAN SCHNEIDER: SCIENTIFIC THEORY OF CULTURE / PELICAN AVENUE: THE LAST PART OF THE CYCLE FICTION / THE WHITE CAPE: SUSTAINING THE FUTURE / THE CREATION OF NEW WORLDS: RACES, TYPES AND ETHNIC GROUPS / RAF SIMONS: MATERIAL WORLD / ANTONY HEGARTY: VOICE ONE / BERNHARD WILLHELM: A PHOTOGRAPHIC TESTIMONY BETWEEN AND BEYOND SCIENCE AND ART / ELEONORA SALVATORE: MORE THAN A PRETTY FACE / SOPHIE AUSTER: GOOD BLESS AMERICA / HERMANN FANKHAUSER: THE MAN WHO FOUND THE MISSING LINK.
AND TEN BRANDS AROUND THE WORLD: RAF SIMONS, VERONIQUE BRANQUINHO, BLESS, COSMIC WONDER LIGHT SOURCE, ZERO MARIA CORNEJO, ZUCCA, BERNHARD WILLHELM, TOGA, PELICAN AVENUE, FABRICS INTERSEASON.
Hardcover, black and white, 184 pages.

many of them magazine
volume II: days of being wild

a magazine filled to the brim with fashion photography, writing, and interviews. issue 2 includes: COSMIC WONDER
COMME DES GARÇONS
ALAÏA
HANNELORE KNUTS
CHANEL
DRIES VAN NOTEN
YOHJI YAMAMOTO
Y-3
LIMI FEU
ISSEY MIYAKE
RICK OWENS
THEYSKENS’ THEORY
PELICAN AVENUE
ADAM KIMMEL
MISSONI
SWASH
UNDERCOVER
DIOR HOMME
LUTZ
MAURIZIO AMADEI
DANIELA GREGIS
PAUL HARNDEN
JEAN COLONNA
GEOFFREY B. SMALL
EATABLE OF MANY ORDERS
BERNHARD WILLHELM
ROSA MARIA
MAISON MARTIN MARGIELA
BLESS
CHRISTIAN ASTUGUEVIEILLE
ELENA OCHOA FOSTER
JAMIE STEWART
OWEN PALLETT
RAYA MARTIN
LUCRECIA MARTEL
ARIANE MICHEL
NICOLAS PROVOST
KIM KI-DUK
and ISAKI LACUESTA.
softcover, color and black and white, 600 pages.

 

 

many-of-them_motto-distribution_4

volume III

THIS MUST BE THE PLACE

560 pages

Softcover
Edition of 1000
2014

COSMIC WONDER
YUKINORI MAEDA
COMME DES GARÇONS
JUNYA WATANABE
ALAÏA
CHRISTOPHE LEMAIRE
SUSAN CIANCIOLO
CHANEL
KARL LAGERFELD
DRIES VAN NOTEN
SAINT LAURENT
YOHJI YAMAMOTO
LIMI FEU
ISSEY MIYAKE
YUSUKE TAKAHASHI
PELICAN AVENUE
JUN TAKAHASHI
UNDERCOVER
FINAL HOMME
MAURIZIO AMADEI
DANIELA GREGIS
PAUL HARNDEN
GEOFFREY B. SMALL
BERNHARD WILLHELM
HERMÈS
EATABLE OF MANY ORDERS
BLESS
MIGUEL ADROVER
ELEIN FLEISS
LAETITIA BENAT
GILLES CLÉMENT
RAYA MARTIN
OLIVIER ASSAYAS
RIRKRIT TIRAVANIJA
JOANA PREISS
CARLOS REYGADAS
COSTA-GAVRAS
MICHÈLE RAY-GAVRAS
NATHALIA ACEVEDO
ANDRÉS DUQUE
MIA HANSEN-LØVE
KHAVN DE LA CRUZ

IMG_2848.JPG

in goodhood

 

sarah-linh tran wearing christophe lemaire for many of them magazine

staff

antonio macarro, san sebastian.- photographer and editor in chief at many of them magazine

ANTONIO MACARRO STUDIO

http://antoniomacarrostudio.blogspot.com

Many Of Them Magazine

Napišite komentar

Filed under art, fashion

lily gatins

ovde je kišno i sivo bilo proleće, pa leto, evo i jesen je takva… kriza, hipokrizija i ostalo, takođe sivo. ne vidim kada će sunce da zasija. ni stvarno, ni metaforično. ovde se ne pati baš preterano od stila, etike i estetike. lakše je videti trn u tuđem, nego balvan u svom. oku. dvorištu… ni korov da počupamo, a kamoli da zasadismo cveće…  ja sam ionako unutrašnji emigrant od kada sam svesna svog postojanja, pa živim u svojoj glavi.  kao mali nemo. in dreamland. in slumberland… i iz cyberspace prostranstava odabiram samo ona u kojima dobro sanjam. o, da, želim, jako želim da to što sanjam postane java, a da ovo što je java ne zalazi mi u snove…

lily gatins ima sofisticiran način sanjanja. i ne samo to, žena je od snova napravila jako dobru stvarnost. svoju. kao što je svoja od glave do pete. njena estetika je vrhunska. minimalizam. crno. hrabro. drugačije. inspirativno. pokretački…

čitaj njen le report i upoznačeš deo njenog sveta. a svet je njen. ona je zaista kosmopolita. odrasla u domenikanskoj republici, potom postala prava njujorčanka, a sada  sa mužem koji je karijerni diplomata around the world… prvo peru – lima, a sada beijing… to čime se ona bavi je više od mode. moda ionako podrazumeva nešto vremenski veoma ograničeno, sa rokom upotrebe jedva dužim od papirne maramice, ovo što lily živi i radi je esencija stila. ona je tastemaker. voli rei kawakubo, yamamota, rick owensa… ali i čitav niz kvalitetnih, neatabliranih mladih dizajnera, fotografa, arhitekata, umetnika uopšte… koje podržava nesebično, kojima daje prostor na svom le reportu. smatra da je odeća samo jedan od načina da izrazimo svoju ličnost, pokažemo kakva smo osoba, da nam stil daje samopouzdanje… kaže da ga kao dete nije imala, bila je premršava, sa razmakom između zuba, a u domenikani gde se rodila svi su nosili šarenu, šarenu garderobu, cvetovima preplavljenu nošnju. kada joj je deda umro obukla je crnu odeću i prvi put se u garderobi osetila dobro… od tada nosi crno.  čak i njeni sinovi vole crnu.

 

_mg_7123

lily gatins i sinovi martin i etienne. fotosi sa njene fb stranice, fotograf sui sicong

 

Lily Gatins & Julien Boudet.

lily gitans i modni fotograf julien boudet

lily i wataru bob shimosato, photo by jose miguel imagefolio

jorge ayala

na zanimljivom prostoru na mreži noircatcher.com stoji opis jutra lily gatins.

IMG_1232

DSC0072-679x1024

lily & gabriel j. shuldiner (photo jose miguel compres)

“for me, wearing black is an expression of freedom and is the grounding of my personal aesthetic. designers like comme des garçons’s rei kawakubo, junya watanabe and yohji yammamoto introduced me to my real identity. and designers such as leonard wong, rick owens, gareth pugh, barbara bologna, aoi kotsuhioi, boris bidjan saberi, carol christian poell, iris van herpen, robert wu continue to speak to me in a fresh avant garde way. i have collaborated with designers and and continue to forge new creative partnership.” lily gatins

photo julien boudet

_AKS2096

lily gatins  i diane pernet, photo adam katz sinding

 

Napišite komentar

Filed under art, fashion