Flower Power

izraz “flower power” skovao je allen ginsberg protestujući protiv rata u vijetnamu. slogan je izražavao moć nenasilnog otpora besmislenom i dugom ratu u kojemu je nastradalo previše ljudi (na milione). prihvatila su ga deca cveća. em hoa, kako bi rekli vijetnamci…  i posle svega ulicama malih i velikih mesta ove lepe zemlje dalekog istoka u rana jutra cvećem natovareni biciklovi i motori kreću se ka pijacama, mestima gde će se cveće zameniti za novac. za novac koji će onima koji gaje i prodaju to lepo, raznobojno rezano cveće, dugih stabljika doneti bolje dane,a onima koji ga kupe ulepšati dom, ulepšati dan, život sam… tako bi trebalo da bude.

o godinama kada se nije seklo cveće nego ljudske glave grupa francuskih reditelje (godard, klein, lelouch, marker, resnais i varda) snimili su antiratni omnibus: “daleko od vijetnama” (loin du vietnam) 1967.

valjda postiji smisao u svemu tome. u stalnoj smeni dana i noći, života i smrti, minusa i plusa, kiše i sunca, dobrog i lošeg… i svemu onom između tih krajnjih vrednosti. u ciklusu? ili je smisao ono što blake kaže:

videti svet u zrnu peska
i nebo u divljem cvetu,
držati beskraj na dlanu ruke
i večnost u jednom trenu…

a ciklus počinje (ili završava) tim jutrom i lepom gužvom koju stvaraju pretovareni tovari cveća na biciklovima i motorima od kojih se ne vide ni tela, ni lica ljudi koji ih razvoze ulicama širom vijetnama.

elem, htedoh večeras da predstavim njega, a on je nguyễn công trí. dolazi iz najvećeg grada u vijetnamu, iz ho ši mina (hồchí minh) nekadašnjeg sajgona. btw, ja kada želim da se informišem šta se dešava u savremenom vijetnamu idem na portal vietcetera.com. pa, pođi i ti ako te zanima ova lepa zemlja nasmejanih ljudi. 

junak ovog posta – nguyen cong tri rođen je 1979. i danas je jedno od vodećih imena na vijetnamskoj modnoj sceni.

ovo je njegov site, njegova lična karta: nguyencongtri.com

i sad dolazim do veze između onog cveća sa dugim drškama (lotosov cvet (simbol mudrosti i čistote) and co.) i njegovih kreacija, kolekcija a/w 2017 koja se zove “em hoa” prikazana na tokyo fashion weeku ove godine. kolekcija inspirisana velikim cvetovima prenesenim na jednostavnan, minimalističko estetički način na tkaninu.

prvo inspiracija:

kako je nastajala kolekcija br. 10:

pa, pripreme za izlazak pod svetla reflektora u tokiju:

i kruna, defile lepote, moći jednostavnosti i lepote cveća:

 

 

“i hardly see their faces, but i can see that blooming world on their back, and it’s stunning. it makes me forget our suffocating urban life. their clothing choices are so bohemian and care-free, a sensibility that inspired ‘EM HOA’.throughout my collection there are two different design perspectives. the front is a very simple, monochrome color, inspired by the way in which the flower ladies go about earning their living. the back is inspired by the flowers carried on their backs that appear to silently flood the city with oxygen and colour.’ (…) in my humble opinion, fashion doesn’t have to be something steeped in luxury. rather it needs to be sparked by an inspiring story or the needs of everyday life. fashion, once worn, should inspire us to shine, to be positive and most of all to be cheerful. EM HOA is an extension of beauty itself. it takes us on a colouful journey and distracts us from the pressures and burdens of modern life.’’ (nguyen cong tri, about “em hoa)

Резултат слика за nguyen cong tri.com em hoa

Сродна слика

i za kraj podsećanje na nekoga sa drugog kraja ovog magičnog kontineta, sa bliskog istoka. na poetiku nekog ko je bio poseban, velik, u minimalističkom izražavanju, na abbasa kiarostamija i završnu scenu u filmu “close-up”:

Oglasi

waters will run, rivers will turn

na njegovom sajtu su reči koje me kupuju:

L U I H O N is about a story, harmony and philosophy…

luihon.com je ta adresa…

znaš da ja držim do priče. nepretenciozne, pritajene, ali postojane. nežno / snažne.

pa, gledam nazive kolekcija. poezija… obrati pažnju:  kolekcija jesen/zima 2016: “waters will run, rivers will turn“, proleće/leto 2017: tomorrow, i’m coming home“. 

lui hon dolazi iz malezije, ima kineske korene, a školovao se i stvara u melburnu. pomoću crteža, makaza, igle, tekstila i konca priča svoju jin i jang priču o harmoniji, o balansu i proporcijama. o krhkosti, o unutrašnjoj lepoti i njenoj snazi. njegov dizajn priča je o slobodi i njenim manifestacijama i putevima. fluidno, slojevito, sa mogućnošću kombinovanja komada i preplitanja, jer ove stvari zovu  individualnost, ohrabruju je… fragilno i snažno. potrebno vam je samopouzdanje da nosite ovo, da ne plivate niz aktuelnu modnu reku, ali vam ova odeća i podupire samopouzdanje. lui  je odrastao okružen jakim ženama i kreacije govore to. posvećeno i zaigrano se upušta u proces i ekspirement.

žena treba da bude bogata i priušti sebi ovo. treba? mora! barem ova žena. (uz svu svest o money for nothing istini…) sad mi samo preostaje da smislim kako da zaradim novac. 🙂

a najbliža adresa gde se može naći u ovom delu sveta je:

eigensinnig, sankt-ulrichs-platz 4
1070 vienna
http://www.eigensinnig.at

+++

iz sveta mode kao uzore navodi ova imena: yohji yamamota, ann demeulemeester, maison margiela, tom ford… ne iznenađuje me.

muzika, film, fotografija, likovna umetnost takođe su važan deo njegovog života i stvaralaštva, pa neretko sarađuje sa umetnicima iz ovih sfera. jedan od njih je japanska umetnica  koja pravi magiju od papira – nakano kaoru. ali, ne samo ona.

meni se baš dopada ovo što ovaj mladi čovek stvara. a tebi? šta se tebi dopada?

“i was raised by strong women, whose tenacity, courage and inner strength continue to inspire the type of muse i design for. i want to be valued by a woman with tremendous strength and courage.” – lui hon

+++

Lui Hon on the rise>>>

budi svoj(a) i jedi pastu

gotovo iz svih medijskih oružja, i tradicionalnih i ovih najsavremenijih elektronskih, gađani smo porukama da volimo sebe. i nekako se najviše obraćaju nama ženama. (jasno im je da smo mi deficitarne sa tom vrstom ljubavi?) problem je što obično zaborave da je to nemoguća misija ako prethodno ne spoznamo to „sebe“, taj objekt naše (predstojeće) ljubavi. možda misle da se to podrazumeva, ali da je to tako lako ni sokrat ne bi posezao do proročišta u delfima.

nekako sam uvek mislila da su italijanke pošteđene potrage za tom ljubavlju, one kao da je prirodno poseduju. izgledaju savršeno i mimo modnih diktata o idealnim merama, tj. ne izgledaju kao da su jedva preživele dijetu, naprotiv, a zgodne su, zanosne, glasno se smeju i ono najbitnije – deluju zadovoljne sobom. a jednu pastu! mnogo paste!!! sophia loren je jednom odala tajnu svoje zanosne figure: „sve što vidite, dugujem špagetama!“ međutim, nedavno se pojavio poster za predstojeći kanski filmski festival sa fotografijom ništa manje zanosne claudie cardinale. na posteru ona iz 1959, pleše na nekom rimskom krovu. sve bi bilo u redu da na posteru stas ove filmske legende nije u photoshopu smanjen barem za broj. čemu to i zašto? šta je autor plakata pokušao da nam poruči? da i italijanke negde greše? da mlada claudia nije bila dovoljno zgodna?

srećom, ne misle svi tako, ne posežu niti za fotošopiranjem, niti za dijetama, već shvataju razliku između suštine i… praznine? jedna od tih koje su znale suštinu uvek je bila i georgia o’keeffe. poznata po svom umetničkom radu, načinu života, snažnom ličnom stilu i insistiranju na onoj istini iz delfa. od 17. do 28. maja možeš da pratiš kanski filmski festival, a sve do 23. jula ako letiš preko okeana obavezno poseti brooklyn museum i izložbu „georgia o’keeffe: living modern“, izložbu koja slavi snagu individualnosti, autentičnost i nezavisnost jedne fascinantne ličnosti. (o njoj sam pisala ovde i ovde)

someone else’s vision will never be as good as your own vision of your self. live and die with it ’cause in the end it’s all you have. lose it and you lose yourself and everything else. i should have listened to myself.” – georgia O’keeffe 

georgia o’keeffe, photo by bruce weber,  1984

sad,  kada si već u njujorku možda na njegovim ulicama zapaziš i ovu ženu,  lyn slater, sedokosu univerzitetsku profesoricu koja ne krije svoje godine (63), modnu ikonu u usponu, vlasnicu netipičnog modnog bloga „accidental icon“, zaštitno lice najnovije mango kampanje “a story of uniqueness“, ženu koju je angažovao i elite model management, kreativnu osobu koja promoviše stav „budi svoj“. oscar wilde je već odavno u svom geniju primetio da nam ništa drugo ni ne preostaje, svo ostalo je već zauzeto.

lyn slater, photo carmen daneshmandi

ako i ne putuješ gotovo o svemu, ako želiš,  možeš da se informišeš i na internetu, tu možeš i da poručiš knjigu (ako možeš da izdvojiš tridesetak dolara)  koju se izdale ove dve fenomenalne žene, takođe njujorčanke, majka i kćerka, elisa goodkind i lily mandelbaum (o njima sam pisala ovde). njihova knjiga se zove

t r u e   s t y l e   i s  w h a t ‘s   u n d e r n e a t h:

t h e  s e l f –  a c c e p t a n c e   r e v o l u t i o n“.

zvuči snažno i istinito, zar ne? elisa je dugo bila urednica i stilista u najprestižnijim modnim časopisama i kaže da ju je narastajuća komercijalizacija mode sve više frustrirala, pa je sa svojom kćerkom, antropologom lily, pokrenula site/projekat  „style like u“ o ljudima sa sadržinom, koji grade svoj sopstveni stil. kada sledeći put izađeš na ulicu pokušaj da obratiš pažnju na one ljude koji ne izgledaju nalik drugima, jer stil je način da kažemo koju na temu ko smo, bez da otvorimo usta.

“people are very beautiful when you pay attention to them.” elisa goodkind 

being ‘stylish’ is not synonymous with being young, rich, thin, trendy or famous. it is not about having a designer label or an ‘it’ bag -true style is a reflection of the nonconformist spirit of the person underneath the clothes.” (elisa & lily)

StyleLikeU